Els Museus de Sitges conviden 14 artistes a trobar la llum a través del vidre

El vidre és l’únic element que els ha permès atrapar la llum i modelar-la. Aquesta és la màxima d’un grup d’artistes, que a través del vidre han trobat la via d’expressió creativa adequada per a reflectir i projectar la llum. Els Museus de Sitges ha reunit 14 d’aquests artistes en l’exposició Atrapar la llum, que s’inaugura a la Sala Rocamora divendres 11 de novembre.

Atrapar la llum presenta una quarantena d’obres, elaborades amb diferents formats i acabats de vidre, que tenen en comú, a més del material utilitzat, la cerca de la llum com a horitzó conceptual. Reuneix obres en vidre òptic en motlle, en vidre flotat, en cristall transparent o en pasta de vidre, entre d’altres expressions. N’hi h tallats, polits o en pintura digital 3D i, en tots els casos, es tracta d’obres recents (la més antiga data de 1999).

Els 14 artistes que participen en l’exposició són: Pilar Aldana, Anna Alsina, Philippa Beveridge, Javier Blanco, Ferran Collado, Joan Crous, Quim Falcó, Lara Fluxà, Xavier Grau, Anna Marco, Stella Rahola, Pròsper Riba, Meritxell Tembleque i Javier Vidal. Tots catorze són catalans o han desenvolupat part de la seva obra a Catalunya.

L’exposició Atrapar la llum ha estat produïda per Museus de Sitges i comissariada pel seu cap de Col·leccions, Ignasi Domènech. És una de les activitats de l’Any del Vidre, que es commemora aquest 2022 per iniciativa de les Nacions Unides i al qual s’hi ha sumat també Museus de Sitges amb aquesta proposta i diferents activitats paral·leles.

El vidre com a element creatiu. El vidre com a vehicle de creativitat i expressió artística data de finals del segle XIX, amb la irrupció de l’Art Modern, quan les seves propietats estètiques van atraure artistes que exploraven nous llenguatges. El vidre va adquirir noves funcionalitats, que van superar la seva condició, fins aleshores, únicament decorativa. En aquest sentit, els artistes del Modernisme van rehabilitar les tècniques de l’Antiguitat i les van adaptar als nous formats i visions creatives, que van aportar al vidre una funció escultòrica.

L’evolució del vidre com a element artístic va protagonitzar un salt endavant als anys 50 del segle XX, quan als Estats Units va néixer el moviment Studio Glass, en què els artistes buscaven nous llenguatges allunyats de la indústria, però de la qual aprofitaven els seus recursos tècnics en aquesta matèria. A la segona meitat de segle, primer a l’antiga Txecoslovàquia i, posteriorment, en altres països europeus, el vidre es va consolidar com a material de creació i va treure rèdit de les diferents innovacions estètiques.

Catalunya no va ser aliena a aquestes tendències i als anys vuitanta i noranta, el vidre va inspirar i va captivar noves generacions d’artistes, que van fer-ne una via de creació i expressió. L’exposició Atrapar la llum és resultat d’aquesta exploració liderada per un grup d’artistes que han desenvolupat la seva obra al país i que han trobat en el vidre el camí més directe per a reflectir i modelar la llum.

Els artistes que participen a Atrapar la llum:

Pilar Aldana

Anna Alsina

Philippa Beveridge

Javier Blanco

Ferran Collado

Joan Crous

Quim Falcó

Lara Fluxà

Xavier Grau

Anna Marco

Stella Rahola

Pròsper Riba

Meritxell Tembleque

Javier Vidal